Dipinti Art Déco

I dipinti Art Deco sono una combinazione armoniosa di espressionismo, modernismo e cubismo. Lo stile, che visse i suoi anni d'oro tra i due maggiori conflitti mondiali, fu uno dei più eleganti e glamour della storia dell'arte moderna. È stato adottato da moltissimi artisti indipendentemente dal campo in cui lavoravano: dall'architettura e interior design alla pittura, scultura, ceramica, moda e gioielleria.

Durante il periodo tra le due guerre, i dipinti Art Déco erano sinonimo di idee moderniste di progresso, ottimismo e stili di vita lussuosi per un'intera generazione di giovani diventati maggiorenni dopo la guerra. L'estetica e il patrimonio dell'Art Déco continuano a deliziare oggi: negli interni, nell'abbigliamento, nei dipinti, nei mobili. E le tendenze nostalgiche nella società moderna continuano a far rivivere alcune caratteristiche di questo lussuoso stile del passato.

Caratteristiche

L’Art Déco ebbe origine in Francia negli anni ’20 e raggiunse l’apice della sua popolarità su scala internazionale verso la metà degli anni ’30. Possiamo dire che questa direzione è diventata un successore e una sorta di reazione alla modernità.

Movimenti artistici come il cubismo, il costruttivismo e il futurismo, che hanno creato una sorta di simbiosi con l'intreccio di vari motivi esotici, hanno avuto un'enorme influenza sull'origine.

Per quanto riguarda la pittura, l'art deco nei dipinti può essere descritto con caratteristiche basilari ma molto importanti:

• geometria esatta di tutti gli elementi;
• fuga totale o parziale dalla realtà;
• tonalità luminose, vivaci, ricche;
• significato chiaro, mancanza di mistero o sottotesto;
• qualche pretenziosità e sfarzo;
• tratti morbidi, contorni;
• completa simmetria;
• motivi etnici.

Le opere d'arte sono semplicemente piene di lusso e ricchezza, che sono miracolosamente intrecciate con linee rette e chiarezza.

Idee

I principi si basano sull’Art Nouveau e sul Neoclassicismo:

• Le immagini di figure e persone sono eseguite in modo rigoroso.
• La tavolozza dei colori utilizzata nell'Art Déco è caratteristica dei Fauves di Parigi.
• Esposizione di cultura egiziana, arte azteca, classici dell'antichità.
• Le tele non sono caratterizzate da alcuna filosofia; sono puramente decorative.
• Ornamenti, motivi etnici, motivi rigorosi.

Lo stile si è sviluppato in condizioni relativamente difficili. L'economia instabile e la situazione politica si riflettevano anche nei dipinti Art Déco. Di norma, non ti costringono a pensare, ad entrare nei dettagli e nelle sottigliezze. Sono creati per compiacere le persone, sollevarne il morale e soddisfare i loro gusti estetici. L’obiettivo dell’artista è creare un’armoniosa simbiosi delle migliori tendenze, presentando al mondo qualcosa di lussuoso e impressionante.

Dipinti Art Déco all'interno

Se stai cercando di ricreare questo stile nella tua casa, la pittura ti aiuterà al 100% a posizionare gli accenti e ad immergerti in un'atmosfera di lusso e chic.

Cerchi un'immagine figurativa? Concentrati principalmente su nudi o ritratti. E se sei particolarmente influenzato dal lavoro di Tamara de Lempicka, cerca ritratti con curve enfatizzate o con una sensazione di “durezza” o “figurazione pesante”.

Tuttavia, puoi appendere le tele in qualsiasi stanza che decidi di decorare in questa direzione eclettica.In generale, i dipinti Art Déco sono dipinti piuttosto indulgenti e decadenti, quindi funzionano bene in spazi in cui puoi davvero mettere in risalto l'arredamento.

I rappresentanti più brillanti

Tamara Lempicka. Artista polacco e americano, autore del famoso dipinto “La bella Raffaella” (1927). Il suo stile incarnava il lato cool, ma altamente sensuale dell'Art Déco.

Adolphe Jean-Marie Muron (A. M. Cassandre) Le opere del maestro dimostrano pienamente eleganza, ispirazione futuristica con la loro energia e dinamismo, come testimoniano opere come Nord Express. Nel 1925, il suo dipinto Au Bûcheron vinse il primo posto all'Esposizione Internazionale di Arti Decorative, da cui lo stile prese il nome. Oggi, i suoi dipinti servono come fonte di ispirazione per artisti e designer di tutto il mondo, e lo stesso Adolph è considerato il principale artista Art Déco nell'arte.

Jean Dupas. Anche un francese, che allo stesso modo presentò il suo lavoro alla stessa mostra di Cassandre. Su di esso ha appeso l'opera "Les Perruches" ("Pappagalli"), che non solo gli ha portato fama, ma ha anche determinato la sua futura carriera e, forse, la più famosa in questo movimento.

Raffaele Delormé. Ha lasciato un segno notevole nella storia dell'arte. Oggi è riconosciuto come una delle figure più importanti del periodo Art Déco, insieme a Jean Dupas e Tamara de Lempicka.

Jean Gabriel Domergue. Artista francese specializzato in ritratti di donne parigine.